Histoire

Depuis 1997, j'ai eu la chance d'apprendre l'art de la sculpture aux côtés de mon mari, Jean Pascal, tourneur sur bois et menuisier à ses débuts.

Élève attentive et passionnée, j'ai absorbé les différentes techniques de sculpture sur bois. J'assure également les finitions, du ponçage à la mise en couleurs.

Mes sculptures sont essentiellement réalisées à partir de bois locaux (tilleul, aulne, noyer, chêne). Les planches de 8 cm d'épaisseur, une fois séchées et rabotées, sont collées en lamellé-collé pour éviter toute déformation ou fissure. La patine peut être naturelle ou colorée avec des pigments naturels mélangés à l'eau, avant que plusieurs couches de fond dur ou de bouche-pores cellulosique ne soient appliqués pour protéger et renforcer le bois. Un vernis et de la cire d'abeille apportent la touche finale.

J'opte volontairement pour des lignes simplifiées, sans visage, afin de me concentrer sur l'essence même de mes sculptures.

Au fil des années, mon geste s'est affirmé, et j'ai exploré de nouveaux matériaux pour réaliser des sculptures en résine, une résine que je crée moi-même, puis des sculptures en bronze. Pour maîtriser cet art, j'ai suivi une formation qui m'a permis de comprendre tout le processus, de la création du moule en cire à la patine finale du bronze.